„Batman Live“ ~ Action Arena Abenteuer
3D-Spektakel mit legendären Superhelden
Mischung aus Bühnenillusionen, Stunts, Akrobatik und Videoanimationen
Ab Januar 2012 in Deutschland und Österreich

Der erfolgreichste Comic-Held aller Zeiten, Batman, steht im Mittelpunkt einer gigantischen Arena-Produktion, die den Zuschauer ganz in den Bann eines aktions- und spannungsgeladenen Geschehens zieht. „Batman Live“ basiert auf den legendären DC Comics, die heute bereits Teil der Popart-Kultur sind. Das neuartige Live-Spektakel, das Anfang 2012 erstmals in Deutschland und Österreich vorgestellt wird, bietet ein dreidimensionales Erlebnis, das außergewöhnliche Theatereffekte, verblüffende Bühnenillusionen sowie atemberaubende Stunts und tollkühne Akrobatik vereint. Vom 11. Januar bis 11. März sind Berlin, Frankfurt, Wien, Hamburg, Hannover und Köln die Schauplätze der Batman-Abenteuer, die faszinieren, berühren, erstaunen und unterhalten.

„Batman Live“ präsentiert den Superhelden und seinen wichtigsten Gefährten Robin und Butler Alfred sowie erbitterte Gegenspieler wie den Joker, The Penguin und Catwoman. Eine unglaubliche Mischung aus Comic und Action-Theater zeigt temporeiche Sequenzen in wechselnden Kulissen. Die Arenen verwandeln sich so von Großstadtschluchten in Zirkusmanegen, von mysteriösen Anstalten in unterirdische Höhlen. Der Zuschauer hat den Eindruck selbst Teil eines gewaltigen Comics zu sein, das die Batman-Welt in einer eindrucksvollen Live-Show zum Leben erweckt.

„Batman Live“ , in Szene gesetzt nach Hauptmotiven der Originalvorlagen, schildert einen historischen Kern der Konflikte, Freundschaften und Feindschaften. Die getreue Adaption der Charaktere und Handlungsstränge blendet zurück zur Begegnung von Batman alias Bruce Wayne und Robin, der eigentlich Dick Grayson heißt.
Die Eltern des jungen Zirkusartisten Dick Grayson werden Opfer des organisierten Verbrechens. Auf der Suche nach Gerechtigkeit tritt er in die Fußstapfen seines Vorbildes, jenes geheimnisvollen Ordnungshüters Batman, der in seiner wahren Identität der Millionär Bruce Wayne ist. Auch er musste als Kind einst miterleben, wie seine Eltern von Straßenräubern getötet wurden. Dieses Wechselspiel der Rollen löst sich in einem Nonstop-Nervenkitzel durch ganz Gotham City auf. Bruce Wayne und Dick Grayson verwandeln sich in die legendären Crime-Fighter Batman und Robin. Das Publikum wird vom Zirkuszelt in Haly's Circus bis in die dunklen Regionen von Arkham Asylum, von der glitzernden Eisberg-Lounge des Pinguins zu den unterirdischen Wundern im Batcave geführt, zu denen auch eine Neuentwicklung des legendären Batmobils gehört.

„Batman Live“ ist die Geschichte des Erwachsenwerdens der beiden Superhelden. Bruce Wayne und Dick Grayson – beide früh verwaist – müssen zunächst eigene Ängste überwinden und ihre Kräfte bündeln. Gemeinsam mit Polizeichef James Gordon und dem vertrauten Butler Alfred stellen sie sich der Schurkenliga von Joker, The Penguin, Catwoman, Riddler, Two-Face, Harley Quinn und Poison Ivy entgegen.

„Batman Live“ produziert von Nick Grace, Water Lane Productions, hat sich zum Ziel gesetzt, dem Zuschauer eine aufsehenerregende und authentische Sichtweise der Batman-Welt anzubieten, die durch modernste Video- und Pyrotechnik akzentuiert wird. „‚Batman Live„ ist kein Musical, sondern eine grandiose Live-Show, bis an den Rand gefüllt mit Spannung und Action für Teenager, Erwachsene, Fans und Familien gleichermaßen“, führt Nick Grace an. „Batman ist weit mehr als ein Comic-Charakter, er ist ein kulturelles Phänomen!“
„Mit der ‚Batman Live„-Show bringen wir die Abenteuer des Superhelden zum ersten Mal vor ein Live-Publikum“, erklärt Geoff Johns von DC Entertainment. „Die Leidenschaft für die Figuren, die allen kreativen Köpfen von ‚Batman Live„ gemeinsam ist, wird in jedem Aspekt dieser Produktion spürbar.” „Den Fans wird eine völlig neue Erfahrung der Charaktere vermittelt. Es ist großartig, ihnen etwas zu geben, was sie noch nie zuvor gesehen haben“, meint Jim Lee, Co-Herausgeber von DC Comics. Brad Globe, President Warner Bros. Consumer Products, weist darauf hin, dass „Batman eine ikonische Marke mit dem weltweit größten Wiedererkennungswert ist“.
Künstlerischer Leiter ist der famose Anthony van Laast mit seinem Partner James Powell. Das Setdesign wurde von Es Devlin entworfen, die Musik komponierte James Brett, das Sounddesign stammt von Simon Baker, das Lighting-Design von Patrick Woodroffe, die Videoregie führt Sam Pattinson, die Kostüme kreierte Jack Galloway. Die Zirkussequenzen wurden in Verbindung mit The Circus Space entwickelt und produziert, mit Bryan Donaldson and Juliette Hardy-Donaldson als Beratern.

Autor von „Batman Live“ ist Allan Heinberg. Die Original-Story stammt aus der Feder von Stan Berkowitz, Alan Burnett und Allan Heinberg. Dazu Allan Heinberg: „Es macht mich wirklich glücklich, in einem Team mitzuwirken, das sich der Entwicklung eines noch nie dagewesenen Bühnenspektakels verschrieben hat und das eine fesselnde, sehr emotionale Geschichte erzählen will. ‚Batman Live„ bleibt den Charakteren und ihren unterschiedlichen Geschichten in liebevoller Weise treu und eröffnet neuen und alten Fans die einzigartige Chance, Batman und seine Welt auf eine noch nie dagewesene Weise zu erleben.“
Allan Heinberg hat sich als Autor und Produzent von Party of Five, Sex and the City, Gilmore Girls, The OC, Grey‟s Anatomy und The Amazon‟s Voice einen Namen gemacht. Heinberg entwickelte auch die Zeichentrickserie Legion of Super Heroes. Er ist Autor und Miterfinder der Young Avengers.
Stan Berkowitz ist als Drehbuchautor für Zeichentrickserien wie The New Batman/Superman Adventures, Spider-Man, Batman Beyond, Justice League, Ben 10 und The 99 bekannt geworden. Er wurde 1998 und 2001 jeweils mit dem Daytime Emmy ausgezeichnet und erhielt 2009 den Autorenpreis Lifetime Achievement Award der Writers Guild of America in der Zeichentricksparte.
Alan Burnett, viermaliger Emmy-Gewinner, schrieb Episoden für Batman: The Animated Series. Burnett begann seine Karriere als Autor für Zeichentrickfilme bei den Hanna -Barbera Studios. Er war Serienproduzent von Batman, Superman und Batman Beyond sowie zuletzt Produktionsleiter und Redakteur für die preisgekrönte „The Batman“-Serie von Warner Bros. Animation.

BATMAN LIVE wird präsentiert von Warner Bros. Consumer Products (WBCP), DC Entertainment (DCE), Nick Grace of Water Lane Productions Ltd (WLP) und der Marek Lieberberg Konzertagentur.

Ü ber Warner Bros. Consumer Products:
Warner Bros. Consumer Products ist eine Warner Bros. Entertainment Company und eine der weltweit führenden lizenzierenden Einzelhandelsorganisationen.

Über DC Entertainment:
DC Entertainment ist verantwortlich für die berühmten DC Comics, die weltweit Kultstatus erreicht haben. Zu den bekanntesten gehören Superman, Batman, Green Lantern, Wonder Woman, The Flash, das MAD Magazine und Fables. DC Entertainment ist die Kreativabteilung und zuständig für die strategische Integration über Warner Bros. und Time Warner hinaus. DC Entertainment arbeitet gemeinsam mit anderen Abteilungen von Warner Bros. an der medialen Verbreitung seiner Superhelden. Alle Medien sollen anvisiert werden, einschließlich aber nicht beschränkt auf Film, Fernsehen, Verbraucherprodukte, Home Entertainment und interaktive Spiele. Mit mehr als 1000 Comicbüchern sowie illustrierten Romanen und Magazinen im Jahr, ist DC Comics der weltweit größte englischsprachige Verleger von Comics.
BATMAN und alle zugehörigen Charaktere und Elemente sind Handelsmarken von DC Comics, denen das Copyright gehört.

BATMAN LIVE - Das Kreativteam:

ANTHONY VAN LAAST , Direktor des Kreativteams
Theaterchoreografien: Mamma Mia! (weltweit), Sister Act (London Palladium), Bombay Dreams (London und Broadway), Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (weltweit), Whistle Down The Wind (London), Jesus Christ Superstar (UK und USA), My Fair Lady (US-Tournee); Film: Das Kommando, Prinzessin Carabou, Hope and Glory, Mamma Mia! sowie Harry Potter und die Heiligtümer des Todes. Regie und Inszenierungen: Grease (Skandinavien), Chess (UK & Europatourneen), EFX mit Michael Crawford (Las Vegas) sowie Siegfried und Roy (Las Vegas).

JAMES POWELL, Co-Direktor
Mitarbeit u. a.: Die Hexen von Eastwick (Hausregisseur - London, Regisseur Australien), Les Miserables (Stellv. Regisseur - London, Co-Regisseur UK-Tournee, Spanien und USA, Regisseur - Berlin), Mary Poppins (Regisseur - UK-Tournee, Australien, Niederlande), Dirty Dancing (Regisseur - London, Toronto, Utrecht, Chicago, USA-Tournee, Berlin).

ES DEVLIN, Bühnenbildner
Konzert- und Theaterbühnengestaltung: Lady Gaga, MUSE, Pet Shop Boys, Kanye West, Take That und Bühnen-/Kostümgestaltung für das Royal Opera House, die English National Opera, Glyndebourne, die Royal Shakespeare Company, Sadlers Wells und große europäische Opernhäuser, einschließlich Barcelona, Hamburg, Wien und Kopenhagen.

JAMES BRETT , Komponist
Komponist, Orchestrator und Kollaborator für Theater und Film: Walking With Dinosaurs - The Live Arena Show, Planet 51, Disney Worldwide Re-branding, 2012, 10 000 B.C., X -Men Der Film, Queen's Golden Jubilee Celebrations, Metallica S&M und Band of Brothers.

SIMON BAKER, Sounddesigner
Sounddesign für das Royal National Theatre: Hautnah (RNT und Broadway), Der Krüppel von Inishmaan, König Lear, Othello und Blue Remembered Hills, Der Tag, an dem die Erde stillstand und kürzlich Die Herzogin von Malfi. Assistierender Tongestalter bei den Londoner Produktionen von Die Hexen von Eastwick, Chitty Chitty Bang Bang (West End und Broadway) und Mary Poppins (alle mit Andrew Bruce). Tongestaltung: Der Hausmeister, Feelgood, Closer To Heaven, 125th Street, The Play What I Wrote (West End, UK -Tourneen und Broadway), Cats (UK-Tournee), On Your Toes (mit Terry Jardine), Jailhouse Rock, Rebecca, Heroes und das kurzlebige, aber beliebte Ducktastic! 2002 wurde ihm vom Entertainment Design Magazine der Preis Internationaler Tongestalter des Jahres verliehen.

PATRICK WOODROFFE, Lichtdesigner
Lichtdesign bei Musikkonzerten, Klassikkonzerten, Tanz, Oper und Film: ABBA, Phil Collins, Bob Dylan, Peter Gabriel, Michael Jackson, Rolling Stones, Rod Stewart, Stevie Wonder, Queen's Jubilee Concerts, Ben Hur Live, Die drei Tenöre, Quidam, Gypsy Passion, High School Musical 3 und This Is it.

SAM PATTINSON, Videoregisseur
Videoinhalte für Konzerte und Bühne: The Rolling Stones Licks Tour 2002 & Bigger Bang Tour 2005, U2 Vertigo Tour 2005 & 360 Tour 2009, Lady Gaga Monster Ball, George Michael 25 Live, Janet Jackson, AC/DC, The Chemical Brothers, Kasabian, Kaiser Chiefs, The Pet Shop Boys Pandemonium Tour, Take That Beautiful World & Circus Tour, Little Britain Live und Robbie Williams.

JACK GALLOWAY, Kostümbildner
Kostümbildner / Kostümbildnerassistent für folgenden Produktionen - Musicals: Dirty Dancing (Hamburg und Utrecht); Spamalot (London); Disneys König der Löwen (Europa), Die Schöne und das Biest (Europa); Der Glöckner von Notre Dame (Berlin); West Side Story (Bregenz), Thoroughly Modern Millie (London); Saturday Night Fever (London); Contact (London). Tanz und Oper: 5210 & Essence (Walker Dance Park Music); The Journey, Sour Milk, Candoco, Celebrated Soubrette, Rambert, Arthur I & II (Edward II Birmingham Royal Ballet); Mr. Worldly Wise & Dornröschen (Royal Ballet); Macbeth (Oper Zürich); Il Trovatore (Madrid); Ariadne auf Naxos (Scottish Opera); Cosí Fan Tutte, Die Zauberflöte und Der Ring der Niebelungen (Royal Opera). Theater: Heros, Ducktastic, Up for Grabs (Londoner West End); Aristrocrats, Buried Chield (RNT), Wir sind noch einmal davon gekommen und Dr. Faustus (Young Vic).

THE CIRCUS SPACE, Kreativpartner/Zirkusberater
Circus Space ist Großbritanniens Nationalzentrum für die Zirkuskünste. Untergebracht ist es in einem wundervollen ehemaligen Kraftwerk in London. Circus Space sind weltbekannt für ihre Ausbildungsqualität, Proben, Performances und professionelle Entwicklungs-möglichkeiten in den Zirkuskünsten. Juliette Hardy-Donaldson und Bryan Donaldson tourten mit ihrer Luftakrobatennummer, Duo Vertigo, durch die Welt. Heute gibt Juliette als Leiterin im Bereich Luftakrobatik ihren reichen Erfahrungsschatz an die nächste Generation weiter. Bryan ist Experte im Bereich der Luftakrobatikrequisiten und erfüllt eine beratende Funktion.

JAKE BERRY, Technischer Leiter
Er gründete die Event-Management-Firma Fader Higher und übernahm die Produktion für Tourneen von Künstlern, wie beispielsweise Cher, U2, Tina Turner, Bob The Builder, die Private Access Veranstaltung der Rolling Stones in Paris, The Wiggles, die U2 Vertigo-Tour, die Rolling Stones Bigger Bang Tour, AC/DC, Metallica, Shakiras Oral Fixation Tour, Walking With Dinosaurs The Live Experience.

NICK GRACE, Produzent
Nick Grace verfügt über mehr als 15 Jahre Erfahrung in der Produktion einer Vielzahl von Arena-Shows. Nick Grace Management sind derzeit Koproduzenten der internationalen Tour von Mamma Mia!, die bereits in 29 Ländern von über 3,5 Millionen Menschen weltweit gesehen wurde. Des Weiteren sind sie für die Geschäftsführung und Buchung von Walking With Dinosaurs - The Arena Spectacular Tour in Großbritannien, Europa und Asien verantwortlich, die im ersten Tourjahr bereits von mehr als 1,8 Millionen Menschen besucht wurde. Nick Grace ist außerdem Koproduzent der südafrikanischen Produktion von Mamma Mia!, die derzeit in Johannesburg aufgeführt wird.

Veranstalter: Marek Lieberberg Konzertagentur GmbH & Co. KG

Batman Live
Das Live Action Arena Abenteuer!
Präsentiert von Water Lane Productions in Zusammenarbeit mit der Marek Lieberberg Konzertagentur

Mi. 11.01.12 – So. 15.01.12: Berlin, o2 World
Mi. 25.01.12 – So. 29.01.12: Frankfurt, Festhalle
Mi. 01.02.12 – So. 05.02.12: Wien, Stadthalle
Mi. 22.02.12 – So. 26.02.12: Hamburg, o2 World
Mi. 29.02.12 – So. 04.03.12: Hannover, TUI Arena
Mi. 07.03.12 - So. 11.03.12: Köln LANXESS arena

www.batmanlive.de
Eintrittskarten sind erhältlich an allen bekannten Vorverkaufsstellen, oder telefonisch unter der Semmel Concerts Ticket-Hotline 01805/ 57 00 99 (0,14 EUR/MIN. - MOBILFUNKPREISE MAX. 0,42 EUR/MIN) sowie im Internet unter www.semmel.de.

Die irische Musiksensation Celtic Woman: Live In Concert 2012

Nicht vielen Künstlern dieser Welt ist es vergönnt im Weißen Haus aufzutreten. Den phänomenalen Celtic Woman kam diese Ehre bisher gleich dreifach zuteil, und zwar vor dem aktuellen US-Amerikanischen Präsidenten, sowie seinen beiden Vorgängern. Natürlich hat sich das Quartett diesen Erfolg durch den Ruf ihrer spektakulären Liveshows erspielt. Denn sind die herausragenden Sängerinnen und ihre virtuose Geigerin nicht gerade im Studio, dann stehen sie auf einer Bühne. Dies wird auch 2012 nicht anders sein, wenn sie auf ihrer bisher größten Europatour dem deutschen und österreichischen Publikum einerseits besinnliche und andererseits temperamentgeladene Momente bescheren werden. Der exklusive Vorverkauf beginnt bereits heute auf www.eventim.de. Der offizielle Vorverkauf für 25 Termine beginnt am 19.08. um 09:00 Uhr. Eintrittskarten sind dann an allen bekannten Vorverkaufsstellen, oder telefonisch unter der Semmel Concerts Ticket-Hotline 01805/ 57 00 99 (* 0,14 EUR/Min., Mobilfunkpreise max. 0,42 EUR/Min) sowie im Internet unter www.semmel.de erhältlich.

Celtic Woman
© EMI

Man muss nicht Clinton, Bush oder Obama heißen um in den Genuss eines Celtic Woman Konzerts zu kommen. Mit über 1,5 Millionen Besuchern auf nahezu allen Kontinenten haben die keltischen Ladies seit 2004 ihr Publikum verzaubert. Erst im Juni 2011 spielten die Musikerinnen vor vollen Häusern auf ihrer „Songs From The Heart“-Tournee, die durch 10 Städte in Deutschland und Österreich führte. Nach ihrem furiosen Auftakt in der ausverkauften Alten Oper Frankfurt lobte die FAZ die Künstlerinnen fast schwärmerisch: „Die drei Sängerinnen und die Geigerin sind herausragende Könnerinnen: präzise Schärfe und Schönheit der Artikulation, makellose Intonation der Stimmen und virtuose Technik zwischen klassischer und folkloristischer Technik…eine grandiose Delikatesse sind die mehrstimmigen Vokalsätze…“ Ihre zauberhafte Mixtur aus traditionellem keltischen Liedgut und Pophymnen von Künstlern wie Sting (Fields Of Gold), Phil Collins (You’ll Be In My Heart) und Mariah Carrey (When You Believe) garantiert ihnen eine Fangemeinde, die quer durch alle Altersschichten beständig wächst. Ihr Publikum erlebt einen unwiderstehlichen Reigen an emotionsgeladener Musik, der zwischen Folklore, Pop und einem Hauch New Age in der Tradition von Größen wie Loreena McKennitt oder Enya steht. Ihr aktueller Longplayer „Songs From The Heart“ erreichte mit eben dieser Formel Platz 10 der deutschen Albumcharts.
Da Celtic Woman mit zu den „hardest working women“ im Showbusiness zählen, gilt bei ihnen das Motto „nach der Show ist vor der Show“ und so steht eine neue Tournee für Mai 2012 bereits in den Startlöchern. Für Deutschland und Österreich ist der Tourneeplan im Wonnemonat mit 25 Terminen bis Anfang Juni wieder prall gefüllt - kein Wunder, denn bei der hohen Nachfrage und dem großen Erfolg ihrer zurückliegenden Konzertreise waren etliche Shows bereits wochenlang im Vorfeld ausverkauft. 2012 wird sie die Route nach dem Kick-Off in der Hamburger O² World über den Norden nach NRW sowie Sachsen und Mecklenburg-Vorpommern führen, bevor sie - nach einer Rückkehr in den Westen - den Süden der Republik und Österreich beehren. Zum Abschluss ihrer Tour kommen die Künstlerinnen erneut nach Ostdeutschland, wo sie die Anzahl ihrer Auftritte erheblich ausgebaut haben.

Bis dahin werden Celtic Woman zunächst am 25.11.2011 bei der EMI ein neues Weihnachtsalbum veröffentlichen, um ihren Fans auf die besinnliche Jahreszeit einzustimmen, bevor sie im Dezember erneut durch die USA touren werden. Wenn im Mai der Schnee schon längst Geschichte sein wird, versprechen Celtic Woman über Weihnachten hinaus ein wahres Fest für die Sinne und erfreuen ihre Fans „Live In Concert 2012“ mit einem neuen Studioalbum im Gepäck (VÖ voraussichtlich im März 2012).

Die irische Musiksensation Celtic Woman: Live In Concert 2012
10.05.2012 Hamburg O² World
11.05.2012 Berlin O² World
12.05.2012 Hannover AWD-Hall
13.05.2012 Halle/Westf. Gerry-Weber-Stadion
14.05.2012 Kiel Sparkassen-Arena
16.05.2012 Bremen Arena
17.05.2012 Düsseldorf Mitsubishi Halle
18.05.2012 Braunschweig Stadthalle
19.05.2012 Leipzig Arena
20.05.2012 Chemnitz Stadthalle
22.05.2012 Rostock Stadthalle
23.05.2012 Münster Halle Münsterland
24.05.2012 Dortmund Westfalenhalle 1
25.05.2012 Frankfurt Alte Oper
26.05.2012 Freiburg Rothaus Arena
28.05.2012 Mannheim Rosengarten
29.05.2012 Nürnberg Frankenhalle
31.05.2012 Stuttgart Porsche-Arena
01.06.2012 München Olympiahalle
02.06.2012 Linz Tipsarena
03.06.2012 Wien Stadthalle D
05.06.2012 Dresden Kulturpalast
06.06.2012 Erfurt Messe
07.06.2012 Wetzlar Rittal-Arena
10.06.2012 Köln Lanxess Arena

www.semmel.de

Gregorian: „THE DARK SIDE OF THE CHANT“

Seit über einem Jahrzehnt bauen GREGORIAN die musikalische Brücke zwischen dem gregorianischen Gesang aus dem Mittelalter und der Popund Rock -Musik der Gegenwart. Der kreative Mastermind Frank Peterson hat mit GREGORIAN nicht nur ein äußerst erfolgreiches Gesamtkunstwerk, sondern mit seiner Idee eine neue Form der Neo-Gregorianik und somit ein neues Genre geschaffen. Der eigene, unverwechselbare Sound von GREGORIAN hat Fans in der ganzen Welt. Die bi sher veröffentlichen Tonträger wurden in den ersten zehn Jahren weltweit über 5 Millionen Mal verkauft. Mehr als 1 Million Besucher haben GREGORIAN bei ihren Konzerten bislang live gesehen.
Dass GREGORIAN es auch musikalisch lauter können, ohne das Geringste ihrer Authentizität einzubüßen, wurde bereits mit der Veröffentlichung „The Dark Side“ (2004) unter Beweis gestellt. Auf der neuen CD „The Dark Side Of The Chant“ nimmt Frank Peterson den Zuhörer abermals mit auf eine musikalische Reise und präsentiert die großen Rock -Hymnen der Musikgeschichte, aber auch Rock-Hits der Gegenwart auf meisterhafte Art. Nie zuvor wurden Songs wie „Hells Bells“ (AC/DC), „Frozen“ (Madonna), „Bring Me To  Life“ (Evanescence), „Lucifer“ (The Alan Parsons Project) oder „Stripped“ (Depeche Mode) in einem solch grandiosen mehrstimmigen Sound aufgenommen. Mit „Born To Feel Alive“ präsentieren GREGORIAN die weltweit erste englische Version des Hits „Geboren um zu Leben“ von Unheilig. Ein weiteres Highlight ist die Aufnahme „O Fortuna“, die sicherlich nicht nur die Liebhaber von Carl Orff und insbesondere die Fans von „Carmina Burana“ begeistern wird.

Mit der neuen CD „The Dark Side Of The Chant“ werden GREGORIAN auch 2011 auf große Tournee gehen. Geplant ist die bisher größte und aufwendigste Bühnenshow seit Bestehen des Projekts. Frank Peterson verspricht abermals eine grandiose Inszenierung und eine große musikalische Vielfalt. Neben dem Repertoire aus der neuen CD werden GREGORIAN auch die Highlights aus ihren bislang über 150 Aufnahmen präsentieren. Auftakt ist am 02. Februar 2011 in Hamburg. Neben Deutschland, Österreich und der Schweiz wird die Tournee 2011 GREGORIAN auch ins Ausland unter anderem nach Russland, Polen, Estland, Litauen und Kroatien führen.
Tickets sind an allen bekannten CTS-Vorverkaufsstellen zu erhalten. [© Semmel]

Gregorian: The Dark Side of the Chant:
Frankfurt, Jahrhunderthalle: Di. 8. November 11
Dresden, Kulturpalast: Do. 10. November 11
Zwickau, Stadthalle Zwickau: Fr. 11. November 11

Die große Weihnachtstour 2011:
Hamburg, Kulturkirche Altona Sa, 26.11.11, 16:30 Uhr und 20:00 Uhr
Schwerin, Schelfkirche St. Nikolai Mo, 28.11.11, 21:00 Uhr
Magdeburg, Johanniskirche Magdeburg Di, 29.11.11, 18:00 Uhr, 21:00 Uhr
Berlin, Passionskirche Kreuzberg Mi, 30.11.11, 21:00 Uhr; Do, 01.12.11, 21:00 Uhr
Leipzig, Ev.-Luth. Kirchengemeinde St. Petri Fr, 02.12.11, 20:30 Uhr; Sa, 03.12.11, 20:30 Uhr
Chemnitz, St. Markus-Kirche So, 04.12.11, 17:30 Uhr, 20:30 Uhr
Nürnberg, Gustav-Adolf-Gedächniskirche Di, 06.12.11, 20:30 Uhr
München, St. Matthäus Kirche Mi, 07.12.11, 21:00 Uhr
Ludwigsburg, Friedenskirche Do, 08.12.11, 21:00 Uhr
Saarbrücken, Ludwigskirche Fr, 09.12.11, 20:30 Uhr
Würzburg, Ev. luth. St. Johanniskirche Sa, 10.12.11, 20:30 Uhr
Bochum, Christuskirche Bochum Di, 13.12.11, 20:30 Uhr
Köln, Trinitatiskirche Mi, 14.12.11, 19:30 Uhr; Do, 15.12.11, 19:00 Uhr

Eintrittskarten sind erhältlich an allen bekannten Vorverkaufsstellen, oder telefonisch unter der Semmel Concerts Ticket-Hotline 01805/ 57 00 99 (* 0,14 EUR/Min., Mobilfunkpreise max. 0,42 EUR/Min) sowie im Internet unter www.semmel.de.
www.gregorian.de

Lauras Stern ~ Die Show: Weltpremiere in Berlin und danach auf grosser Tour!

Musik: Niclas Ramdohr
Buch: Niclas Ramdohr / Alf Klimek
Regie: Holger Pototzki

Eine Reise zu den Sternen / Termine:
11.02.12 Berlin Tempodrom
12.02.12 Berlin Tempodrom
26.02.12 Rastatt Mercedes-Benz Kundencenter
10.03.12 Paderborn Paderhalle
11.03.12 Marburg Stadthalle
18.03.12 Bochum Ruhrkongress
25.03.12 Köln Theater Am Tanzbrunnen
01.04.12 A - Graz Schwarzlsee Eventcenter
05.04.12 Rostock Stadthalle
08.04.12 Freiburg Konzerthaus
09.04.12 Rastede Große Sporthalle Feldbreite
15.04.12 Rheine Stadthalle
28.04.12 Hamburg O2
13.05.12 München Circus Krone
30.05.12 Dresden Kulturpalast
17.11.12 Stuttgart Liederhalle
(Stand vom Dezember 2011)

Es gibt Sterne, die strahlen heller als andere und ganz ohne Frage ist LAURAS STERN einer davon. Seit Mitte der 90er Jahre hat der Kinderbucherfolg von Klaus Baumgart Millionen Kinderherzen verzaubert. Auch die drei Kinofilme fanden weltweit einen großartigen Zuspruch. Es sind die magischen Momente der Phantasie in den Geschichten um Laura, ihren Bruder Tommy und den Stern, die ein ganz großes Publikum immer wieder in ihren Bann ziehen. Nicht nur die Kinder sind begeistert auch viele Eltern und Grosseltern sind schon lange zu Fans geworden. Höchste Zeit also, den Zauber des Sterns nun endlich auch auf die große Bühne zu bringen. Mit LAURAS STERN – DIE SHOW wird der Traum zum Live Erlebnis. Freuen Sie sich auf eine Reise zu den Sternen mit Laura und Tommy. Für alle Fans, für alle Kinder und für alle, die sie lieb haben!

Die Show erzählt eine lehrreiche, spannende, abenteuerliche Geschichte mit viel zauberhafter Musik.
Ist das gerecht? Laura hat ihren eigenen Stern, mit dem sie so tolle Abenteuer erleben kann. Aber Tommy, ihr kleiner Bruder, findet es total blöd, dass er keinen eigenen Stern hat . Und obwohl Tommy manchmal eine ganz schöne Nervensäge sein kann - wie kleine Brüder eben so sind - hat Laura ihn sehr lieb, und so begeben sich die beiden auf eine abenteuerliche Reise auf der Suche nach einem Stern für Tommy. Dabei entdecken sie fremde Welten wie den Planeten der verlorenen Dinge und begegnen wundersamen Wesen wie z. B. dem geheimnisvollen Mondschein-Magier und Strechy, einem total netten Monster, oder den Wurmlingen, sehr lustigen, aber total chaotischen Kerlen. Werden sie Laura und Tommy bei ihrer Suche helfen können?

www.laurasstern-dieshow.de

Lollipop und Strandbikini
Eine Schlagerrevue der 50er Jahre

Burgfestspiele Bad Vilbel, 2008

Premiere: 27. Juni 08

Inszenierung: Egon Baumgarten
Musikalische Leitung/Arrangements: Thomas Lorey
Choreographie: Angela Hercules-Joseph
Bühne | Schneiderei: Thomas Pekny | Christine Rademacher
Konzeption: Ruth Schröfel | Angelika Zwack
Licht: Jan Langebartels
Abendspielleitung: Alexander Katt

Mit:
Eva Aasgaard | Erwin Bruhn | Daniel Coninx | Sebastian Coors | Nicole Gütling | Anne Hoth | Mareike Hüsing | Kora Lang | Daniel Pabst | Matthias Pagani/Daniel Ris | Sissy Staudinger | Peter Trautwein

Liveband:
Keyboard, Piano: Thomas Lorey
Schlagzeug: Thomas Elsner
Bass: Stefan Kreuscher
Saxophon, Klarinette, Querflöte: Andreas Pompe
Gitarre: Kai Picker

Freizeit, Reisen und der "Neue Look" erinnern an die Wirtschaftswunderjahre. "Ganz Paris träumt von der Liebe" und "Die Capri-Fischer" zeigen die Sehnsüchte von damals. Beinahe pragmatisch klingt "Pack die Badehose ein " aber auch der Zungenbrecher "Itsi Bitsi Teenie Weenie Honolulu Strand-Bikini" bringen voller Schwung und Witz ein einmaliges Lebensgefühl zurück.

Lollipo und Strandbikini
Burgfestspiele Bad Vilbel 2008
Ensemble (Schlussbild)
Foto: Eugen Sommer

www.kultur-bad-vilbel.de

Shadowland
Päsentiert von PILOBOLUS

Faszinierende Traumwelten im Schattenreich: das PILOBOLUS Dance Theatre präsentiert ihre innovative Show „Shadowland“ erstmals in Deutschland und Wien

Im Jahr 2007 faszinierte die amerikanische Tanzkompagnie PILOBOLUS die ganze Welt. Die Fernsehbilder ihrer spektakulären Performances im Rahmen der Oscar-Verleihung gingen rund um den Globus. So etwas hatte man noch nie gesehen: Hinter einer beleuchteten Leinwand verschmolzen Menschenknäuel elegant zu Gegenständen, Körper fügten sich zu beeindruckenden P hantasiegebilden, zerfielen wieder, wurden zu neuen Figuren. Das Publikum war hingerissen.
Am 30. April konnten nun auch erstmals die deutschen Fernsehzuschauer einen Auftritt der Kompagnie sehen, als PILOBOLUS zu Gast in „Wetten, dass..?“, der größten TV-Show Europas im ZDF, war.
Schattentheater? Tanz? Das, was PILOBOLUS hier entwickelt hat, lässt sich in keine Schublade pressen. Bilder werden sowohl unmittelbar wie auch mittelbar erzeugt und der Betrachter taucht in die erzeugten Schattenwelten ein wie in eine Filmszene. Zwar nutzt die Kompagnie Elemente des Balletts, doch mit Tanz im klassischen Sinne hat das, was die Künstler auf der Bühne zeigen, nur am Rande zu tun. „Seit seinen frühesten Tagen gehört die Metamorphose zur pursten Pilobolus-Erfahrung. Wir sehen beides – Körperlichkeit und Illusion. Körper werden Bilder und ein Bild fließt in das nächste, poetisch, unerklärlich“, schrieb der Journalist Alistair MacCaulay in der „New York Times“ über PILOBOLUS.
Und André Heller sagt über seine Zusammenarbeit mit Pilobolus für seine neueste Show Magnifico im Februar 2011: „Die poetischen Verwandlungsspiele von Pilobolus sind genial. Deshalb war diese Truppe auch der ideale Verbündete, um die Choreografien meiner Show Magnifico zu erarbeiten.“
Die Entstehungsgeschichte von Shadowland
Mehrere Jahre hatte das PILOBOLUS Dance Theater mit der traditionellen Form des Schattentheaters experimentiert, bevor es diese zu einer neuen Form der Performance weiterentwickelte. Das Ergebnis war eine Mischung aus dem unverkennbaren Stil von PILOBOLUS und innovativen Ausflügen auf gänzlich neue Gebiete. Mit „Shadowland“ erlebt das Publikum nun eine weitere, neue Dimension von Schattentanz in poetisch ineinanderfließenden Bildern.
Schattentheater, Modern Dance, Lichteffekte und Musik: In ihrer ersten abendfüllenden Produktion „Shadowland“ erzählen PILOBOLUS einen kompletten Plot - die berührende und fantasiereiche Geschichte eines Mädchens im „Schattenland“, das in einer Welt aus Schattenspielen gefangen ist. Auf der Suche nach einem Ausgang begegnet es den unterschiedlichsten Gestalten und Bildern. Die Schattenbilder offenbaren die Gefühlswelten eines jungen Mädchens an der Schwelle zum Erwachsenwerden. Die entstehenden Traumwelten ziehen den Betrachter tief in den Bann, konfrontieren ihn mit seinen eigenen, surrealen Traumerlebnissen.
Den Handlungsstrang der Show entwarf der Kinderbuchautor Steven Banks (SpongeBob SquarePants), den Soundtrack schuf der populäre amerikanische Musiker, Produzent und Filmkomponist David Poe, dessen Kompositionen für Shadowland von Balladen bis zu treibenden Rocknummern reichen. Seine Songs untermalen auf poetische Weise die Themen und Bilder der faszinierenden Schattenwelt.

Spektakuläre Effekte
Verblüffend sind nicht nur die Figuren, die aus menschlichen Körpern entstehen. Spektakulär sind auch die Effekte, die PILOBOLUS durch verschiedene bewegliche Leinwände auf mehreren Ebenen erzeugt. Es entstehen Bilder jenseits des Schwerpunkts. Mit Akrobatik und Poesie zeigen uns die Tänzerinnen und Tänzer, dass der Mensch auch Tier, Pflanze, Landschaft und das Universum schlechthin sein kann. Da verwandeln sich die Schatten der Tänzer in fahrende Autos, Elefanten, aufgehende Blüten, Burgen oder Zentauren.
Nach 24 restlos ausverkauften Shows in Zürich ist PILOBOLUS mit „Shadowland“ nun erstmals auch auf deutschen Bühnen und in Österreich zu Gast. Auf ihrer Tournee macht die innovative, US-amerikanische Dance Company im 40. Jahr ihres Bestehens u.a. in Berlin und Wien Station. [© Semmel Concerts]

Tour 2011/2012:
06.07.2011 bis 10.07.2011: Wien Museumsquartier Halle E
13.07.2011 bis 17.07.2011: Düsseldorf Capitol Theater Düsseldorf
20.07.2011 bis 31.07.2011: Berlin Komische Oper Berlin
03.08.2011 bis 07.08.2011: Köln Musical Dome
10.08.2011 bis 14.08.2011: Stuttgart Theaterhaus
22.12.2011 bis 08.01.2012: Hamburg, Kampnagel Internationale Kulturfabrik GmbH

11.01.2012 bis 15.01.2012: Bremen, Musical Theater Bremen
18.01.2012 bis 22.01.2012: Wien, Museumsquartier Halle E
06.03.2012 bis 11.03.2012: Essen, Colosseum Theater
28.03.2012 bis 01.04.2012: Stuttgart, Theaterhaus
04.04.2012 bis 09.04.2012: München, Prinzregententheater
12.04.2012 bis 15.04.2012: Graz, Oper Graz
19.04.2012 bis 22.04.2012: Hannover, Theater am Aegi
26.04.2012 bis 29.04.2012: Frankfurt Jahrhunderthalle Frankfurt.

Änderungen vorbehalten.
Eintrittskarten sind erhältlich an allen bekannten Vorverkaufsstellen, oder telefonisch unter der Semmel Concerts Ticket-Hotline 01805/ 57 00 99 (0,14 EUR/MIN. - MOBILFUNKPREISE MAX. 0,42 EUR/MIN) sowie im Internet unter www.semmel.de.

www.semmel.de / www.shadowland-show.de 

Tortellini, Touristen und ein Testament
Eine Schlagerrevue 

Zur Inszenierung der Burgfestspiele Bad Vilbel:

Premiere: 30. Juni 11

Regie: Benedikt Borrmann 
Musikalische Leitung: Thomas Lorey
Ausstattung: Pia Oertel:
Choreographie: Stephan Brauer
Dance Captain: Sebastian Hammer
Regieassistenz: Caroline Warluks
Lichteinrichtung: Sebastian Saarkamm
Toningenieur: Stephan Weber
Korrepetition: Konstantin Arro | Andrew Hannan
Regiehospitanz: Nicole Silaghi

Besetzung:

Die Bochumer:
Hajo Clotzke: Heiko Stang
Elfriede Clotzke: Inez Timmer 
Raffaella: Nina Vlaovic
Bernd: Sebastian Hammer
Berta Joergensen: Marina Edelhagen
Karl-Friedrich Joergensen: Marco Jorge Rudolph
Horst: Axel Kraus
Didi: Axel Weidemann

Die Florentiner:
Guiseppe Bertucci: Thorsten Tinney
Livia Bertucci: Stephanie Marin
Fabrizzio: Raphael Koeb
Veronica: Dorothée Kahler
Robertino: Oliver Heim
Marcellino: Udo Eickelmann

Musiker:
Piano: Thomas Lorey (Piano
Schlagzeug: Thomas Elsner
Kontrabass: Stefan Kreuscher Kontrabass
Gitarre: Kai Picker
Saxofon/Klarinette: Andreas Pompe

Besprechung aufkulturfreak.de

Tortellini, Touristen und ein Testament
Burgfestspiele Bad Vilbel
Marcellino (Udo Eickelmann), Raffaella (Nina Vlaovic), Robertino (Oliver Heim)
© Eugen Sommer

Italien, das Land der Sehnsucht ist das Reiseziel von Familie Clotzke aus Bochum. Die florentinischen Nächte und mit ihnen der eine und andere Romeo samt weiblichem Gegenstück verwirren die Gefühle aller Familienmitglieder von Oma bis Enkel. Zwischen Mambo und Calypso, Musical und Schlager trennen, lieben und finden sich die Paare. [© Burgfestspiele Bad Vilbel]


www.kultur-bad-vilbel.de