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Musical: RENT

RENT

Buch, Musik, Liedtexte:
Jonathan Larson (4.2.1960 - 25.1.1996)
Deutsche Übersetzung: Heinz Rudolf Kunze

Uraufführung: 26. Januar 96
Broadway-Premiere: 29. April 96 (Nederlander Theatre, Previews ab 16. April 96; läuft dort noch immer !)
London-Premiere: 12. Mai 1998 (Shaftesbury Theatre, Previews ab 21. April 1998, bis 30. Oktober 1999)
Deutsche Erstaufführung: 25. Februar 1999 (Düsseldorf, Capitol-Theater)

Auszeichnungen: TONY Award®: Best Musical, Best Book of a Musical, Best Original Score,
Best Featured Actor in a Musical (Wilson Jermaine Heredia), 1996 Pulitzer Prize for Drama, 1996 Theatre World Award: Performer: Adam Pascal, Daphne Rubin-Vega, 1996 New York Drama Critics Circle Award for Best Musical, 1996 Outer Critics Circle Award for Best Off-Broadway Musical, 1996 Drama League Award for Best Musical, 1996 Drama Desk Awards including Best Musical, Book, Score, and Lyrics


Besetzung der Deutschen Erstaufführung:

Roger Davis:
John Partridge
Mark Cohen: Alex Melcher
Tom Collins: David Michael Johnson
Benjamin Coffin III: Percy Duke
Joanne Jefferson: Anna Tanja Horn
Angel Schunard: Pehton Quirante
Mimi Marquez: Peti van der Velde
Maureen Johnson: Irina Alex
u.a.

RENT wurde bereits verfilmt, der Film startete am 23.November 05 in den US Kinos, D-Start war am 13. April 06

Zur Inszenierung der Schlossfestspiele Ettlingen:

Premiere:
25. Juni 11

Musikalische Leitung: Jürgen Voigt
Regie: Udo Schürmer
Choreografie: André Sultan-Sade
Bühnenbild: Steven Koop
Kostüme: Kiki de Kock

Besetzung:

Mark Cohen:
Thomas Christ
Roger Davis: Korbinian Arendt
Maureen Johnson: Anke Fiedler
Joanne Jefferson: Cemile Bakanyildiz
Tom Collins: Fernando Spengler
Mimi Márquez: Vera Bolten
Angel Dumott Schunard: Tom Schimon
Benny Coffin: Markus Maria Düllmann

Ensemble: Florian Claus, Lisa Huk, Alexander Martin, Judith Peres,  Maren Reimann, Oliver Schaffer, André Sultan-Sade, Oliver Timpe

www.ettlingen.de

Zur Inszenierung der Mainzer Musical Inc.

Premiere:
21. Mai 10
Weitere Aufführungen: Samstag, 22.05., Dienstag, 25.05., Mittwoch, 26.05., Freitag, 28.05., Samstag, 29.05., Montag, 31.05., Dienstag, 01.06., Donnerstag, 03.06. und Freitag, 04.06.
Außerdem wird es zwei weitere Termine in der Mainzer Innenstadt geben, die in der "Showbühne" auf der Großen Bleiche stattfinden: Freitag, 18.06. und Samstag, 19.06.

Besetzung Hauptrollen der Vorstellungen am: 21.05., 25.05., 29.05., 01.06., 03.06.2010:

Mark:
Thomas Lang
Roger: Marcell Kelemen
Mimi: Mayumi Keller
Angel: Jimmy Howard
Collins: Felix Mailbeck
Joanne: Sina Eckhard
Maureen: Mirjam Kappes
Benny: Henning Witte

Besetzung Hauptrollen der Vorstellungen am: 22.05., 26.05., 28.05. 31.05., 04.06.:
Mark:
Thomas Lang
Roger: Stefan Voigt
Mimi: Judith Heiermann  
Angel: David Hammann
Collins: Florian Pfaff
Joanne: Verena Bonnkirch
Maureen: Cecilia Inés Martin
Benny: Holger Beresheim

Ensemble und Tanz (alphabetische Auflistung):
Josef Adugna, Dania Böcker, Tessa Bischof, Leona Bruckner, Claudia DiCarlo, Maite Dittmann, Leonie Funk, Sarah Gaußmann, Anna-Lisa Jung, Ulrich Jungblut, Maren Kappes, Kasia Krasinska, Lisa Krefis, Melina Löffler, Kristin Maul, Svenja Nüßlein, Isabell Pieroth, Anne Sauer, Anna Schappert, Julia Schindler, Anne Simon, Steffen Storck, Veronika Voß und Larissa Zeisberger

Die Mainzer studentische Hochschulgruppe Musical Inc. e.V., die im Frühjahr 2009 als erste Laiengruppe sehr erfolgreich das Musical „Die Drei Musketiere“ auf die Bühne brachte, zeigt ab mai 2010 Ihre neue Produktion „RENT – Das Musical“.
Nachdem sich der neue Vorstand, bestehend aus Alina Schmidt, Florian Pfaff und Jano Rohleder, die Aufführungsrechte des Kultmusicals „Rent“ sichern konnte, suchte die Musical Inc. e.V. ab Oktoebr 2009 ein neues Ensemble für eine großartige Show.
Das Musical basiert auf Giacomo Puccinis Oper „La Bohème“ und ist das letzte Werk des Autors und Komponisten Jonathan Larson, der am Tag der Premiere verstarb. Seine Uraufführung erlebte „RENT“ 1996 am Broadway, wo es bis 2008 ununterbrochen lief. Im Jahr 1999 kam es zur deutschen Erstaufführung im Capitol in Düsseldorf. Von 2007 bis 2009 war RENT fester Bestandteil des Spielplans des Hessischen Landestheaters Wiesbaden (Jugend-Club-Theater), wo das Stück in einer Neuübersetzung von Wolfgang Adenberg (der u.a. für die deutschen Fassungen von "We Will Rock You" und "3 Musketiere" verantwortlich zeichnet) zu sehen war, die auch die Grundlage der Musical-Inc. -Produktion bildet.
Zuletzt feierte es im Mai dieses Jahres in Telfs seine österreichische Premiere – und als nächstes 2010 im Theater im P1 in Mainz!

www.musicalinc.de

Zur Inszenierung der Bayerischen Theaterakademie August Everding im Deutschen Theater München:

Premiere:
10. April 10

Mark: Thorsten Ritz, Sebastian Strehler
Roger: Karsten Kenzel, David Jakobs
Collins: Florian Soyka, Michael Hartinger
Benny: Kurosch Abbasi, Samuel T. Klauser
Joanne: Marianne Curn, Judith Peres
Angel: Julian David, Tom Schimon
Mimi: Nina Vlaovic Anna-Mari Takenaka
Maureen: Stephanie Marin, Elissa Huber
Mrs. Cohen, Mrs. Jefferson, Mimis Mutter, Rogers Mutter, Mrs. Grey, Alexi Darling: Saskia Dreyer, Wenonah Wildblood, Anna Müllerleile
Ali, Obdachlose, Junkie, Backup-Girl, Ensemble: Anna Müllerleile Olivia Délauré
Mary, Obdachlose, Mantelhändlerin, Ensemble: Judith Peres, Anja Häseli
Pam, Obdachlose, Junkie, Backup-Girl, Händlerin: Anna-Mari Takenaka, Christina Haas
Sue, Frau in Decken, Händlerin, Junkie, Ensemble: Elissa Huber, Saskia Philipps
Rock, Mann mit Autoscheibenputzer, Dealer, Ensemble: Michael Hartinger, Dustin Smailes
Gordon, Polizist, Händler, Junkie, Pastor, Ensemble: Samuel T. Klauser, Max Widmann
Paul, Obdachloser, Polizist, Ensemble: Sebastian Strehler, Rainer Siegenthaler
Ensemble: Florian Peters Kurosch Abbasi

RENT
Bayerische Theaterakademie August Everding
Foto: T. Schäfer

Nach der Ausbildung direkt auf einer renommierten Bühne spielen – welcher Musicalschüler träumt nicht davon. Für die Absolventen des Studiengangs Musical der Bayerischen Theaterakademie August Everding wird dieser Traum Wirklichkeit. Das Deutsche Theater bringt im April 2010 gemeinsam mit der Akademie das Musical RENT auf die Bühne und betreibt damit aktive Nachwuchsförderung für junge Darsteller aus München. Im Rahmen des Gastspiels am Deutschen Theater werden deshalb sowohl die Absolventen des vergangenen Jahres als auch – in ausgewählten Vorstellungen – die Absolventen des diesjährigen Jahrgangs auf der Bühne stehen. Maureen-Darstellerin Elissa Huber beispielsweise wurde vor kurzem beim Nachwuchsförderpreises der HypoVereinsbank „Jungend kulturell“ als jüngste Teilnehmerin mit dem Spezialpreis der Jury ausgezeichnet.
Dass die jungen Musical-Darsteller den Vergleich mit etablierten Kollegen nicht zu scheuen brauchen, zeigten die Kritiken nach dem kurzen Gastspiel des Stücks im März 09 im Prinzregententheater. „,Rent‘ ist ein Meisterwerk“, jubelte die AZ. „Das junge Publikum kreischt und tobt“, schrieb die tz.

Das Musical RENT, mittlerweile eines der erfolgreichsten Musicals aller Zeiten, hatte 1996 Premiere. Es wurde von der Kritik als revolutionärer neuer Impuls für das amerikanische Musiktheater gefeiert und als „Hair" der 90er Jahre umjubelt. Im Mittelpunkt stehen sieben junge Menschen, die sich den Problemen und Gefahren der Gesellschaft mit Liebe und Kreativität entgegenstellen. Als zentrales Thema behandelt Larson dabei auch Aids. Als Portrait einer „Lost Generation" wurde das Werk mit dem renommierten Pulitzer Preis als bestes Drama und mit 4 Tony Awards, unter anderem als bestes Musical, ausgezeichnet. Durch seine beklemmende Authentizität und seine grandiose Musik wurde es bald zum Kultstück. Larsons Partitur formt aus Elementen des Hardrock, Pop, Soul, Gospel und Salsa mitreißende Ensemblenummern und berührende und leidenschaftliche Balladen.
Der Song „Seasons of Love" wurde nicht zuletzt auch durch Stevie Wonders Interpretation zum Hit. RENT weist dem Musical eindrucksvoll den Weg in die Zukunft und begeistert weltweit Zuschauer aller Altersklassen.

DIE BAYERISCHE THEATERAKADEMIE AUGUST EVERDING
Im Jahr 1993 gründete der Freistaat Bayern durch die Initiative August Everdings die Bayerische Theaterakademie mit der Absicht, künstlerische Ausbildung für eine Vielzahl von Theaterberufen unter einem Dach zu ermöglichen. Sitz dieser Akademie wurde das sanierte Prinzregententheater in München. Seit dem Studienjahr 2006/2007 wird sie von Prof. Klaus Zehelein geleitet.
Mit neun Studiengängen und drei professionell ausgestatteten Theatern (Prinzregententheater, Akademietheater, Akademiestudio) ist die Bayerische Theaterakademie die größte Ausbildungsstätte für Bühnenberufe in Deutschland. In diesem Lehr- und Lerntheater durchdringen sich Theorie und Praxis in den Studiengängen Schauspiel, Regie, Gesang/Musiktheater, Musical, Dramaturgie, Bühnenbild und Bühnenkostüm, Maskenbild, Lichtgestaltung, Theater-, Film- und Fernsehkritik.

„Phantasie muss grenzenlos sein dürfen. Denn gezähmt wäre sie keine Phantasie.“ August Everding (1928 bis 1999)                     [Q. & ©: Deutsches Theater München]


Spielzeiten:
Di - Sa:
20 Uhr, So: 19 Uhr
Tickets von Euro 19,00 bis 49,00, ggfs. zuzüglich Vorverkaufsgebühr)
Tickethotline: 089 – 55 23 44 44 oder unter:
www.deutsches-theater.de  www.theaterakademie.de

Zur Inszenierung des jugend-club-theater des Staatstheater Wiesbaden:

Premiere:
30. August 07

Musikalische Leitung: Joachim Braun/Frank Bangert
Gesangseinstudierung: Frrank Bangert / Andreas Karth
äuser
Inszenierung und Choreografie: Iris Limbarth
Bühnenbild:
Reinhard Wust
Kostüme: Heike Ruppmann
Dramaturgie: Iris Limbarth / Franziska Spring

Besetzung:
Mimi Marquez:
Charlotte Thompson / Julia Klemm
Maureen Johnson: Wasilena Georgieva / Jasna Bauer
Joanne Jefferson: Felicitas Geipel / Alexandra Fukazawa
Roger Davis: Daniel Kegler
Marc Cohen: Rainer Maaß / Thomas Zimmer
Tom Collins: Björn Sauer / Jan Grenner
Angel Dumott Schunard: Tim Speckhardt / Manuel Dengler
Benjamin Coffin: Christopher Hastrich / Christopher Niederelz

In weiteren Rollen:
Kathrin Pattensen, Christina Blum, Marie Ribaric, Ann-Christin Fray, Jacqueline Reinhold, Madeleine Weise; Norman Hofmann, Marc Schöttner, Benjamin Muth

Band:
Keyboards:
Frank Bangert
Keyboards: Wolf Dobberthin
Bass: Hansi Malolepssy
Guitar: Patrick Hoss
Drums: Holger Dietz
Trumpet: Joachim Braun
Reeds: Jens Hunstein/Bodo Christmann

www.staatstheater-wiesbaden.de
 

Zur Inszenierung des English Theatre Frankfurt
Spielzeit:
24. November 05 bis 26. Februar 06

Das Musical Rent, inspiriert von Puccinis La Boheme, beleuchtet das Leben einer Gruppe junger New Yorker, die mit ihren hochfliegenden Hoffnungen und der harten Realität der heutigen Zeit kämpfen. Die zeitgenössische Musik in Rent spricht durch Einflüsse aus Rock, Blues, Gospel, Soul und Tango alle Generationen an. Rent weist dem Musical Theatre eindrucksvoll den Weg in die Zukunft und begeisterte weltweit Zuschauer aller Altersklassen.

“The most thrilling musical to hit Broadway in 20 years.”
BOSTON HERALD

“Full of heart, passion and wit.”   NEW YORK POST

“A raw and riveting milestone in musical theatre.”
ROLLING STONE MAGAZINE

Creativ-Team:
Director:
Matthew White
Musical Supervisor & Arranger: Andrew Hilton
Musical Director: Grantley Buck
Set & Costume Designer: Bob Bailey
Musical Staging: Omar F. Okai
Lighting Designer: Nick Richings
Casting Director: Amy Rycroft

Besetzung:
Collins:
Edward Baruwa
Maureen: Cathryn Davis
Joanne: Gbemisola Ikumelo
Angel: Mark Iles
Mimi: Ngo Omene Ngofa
Roger: Tim Oxbrow
Mark: Jon Robyns
Benny: Peter Saul
Ensemble: Matthew Eames, Corrie Mac, James Reid, Helen Siveter

Musiker:
Piano/Keyboards:
Grantley Buck
Tenor Saxophone/Keyboards: Heinz Lyko
Guitars: Peter Wissing
Bass Guitar: Stefan Kreuscher
Drums/Percussion: Thomas Elsner

Besprechung auf kulturfreak.de

 JONATHAN LARSON - Book, Music & Lyrics
Jonathan Larson was born in White Plains, just out of nyc on February 7th, 1960. He won a four-year, full-tuition scholarship to Adelphi University, where Jonathan practically ran the musical theatre program, which had been modelled on that of Yale.
After graduating in 1982, Jonathan left for New York City, having been advised by his mentor, composer Stephen Sondheim, "There are a lot more starving actors out there than there are starving composers" and therefore leading Jon to focus entirely on writing. In 1996 Jonathan received the Pulitzer Prize for rent.
rent also received four 1996 Tony Awards (including Best Musical and two to Mr. Larson-Best Book of a Musical and Best Score of a Musical); six drama Desk Awards (including Best Musical, Best Book of a Musical, Best Music and Best Lyrics); Best Musical Awards from the New York Drama Critics Circle and the Outer Critics Circle (Off-Broadway); and three Obie Awards (including Outstanding Book, Music and Lyrics). Previously, he received the Richard Rodgers Production Award, the Richard Rodgers Development Grant, the Stephen Sondheim Award and the Gilman & Gonzalez-Falla Theatre Foundation's Commendation Award. Earlier work includes superbia; tick, tick...boom/; the music for J.P. Morgan Saves the Nation; and numerous individual numbers.

RENT had its world premiere on February 13, 1996 at New York Theatre Workshop and opened at Broadway's Nederlander Theatre on April 29, 1996. (Film adaptation of rent in 2006).
Jonathan Larson died unexpectedly of an undiagnosed aortic *aneurysm, believed to have been caused by *Marfan Syndrome, onjanuary 25, 1996. It was ten days before his 36th birthday.
*An aneurysm is a bulge in a blood vessel. Aneurysms are life threatening when they burst.
*Marfan syndrome: the walls of the major arteries are weakened.


MATTHEW WHITE – Director
Matthew studied English at Cambridge University before embarking on a career as an actor and theatre director. His recent directing credits include the British premier of "The Last Session" (Acorn Theatre), "Cabaret (English Theatre, Frankfurt), "Rags" (Bridewell Theatre), "Carousel' (National Tour), "The Demon Headmaster" (National Tour), "Far From the Madding Crowd" (Watermill Theatre), "Closer Than Ever" (Jermyn Street Theatre), "A Little Night Music" (Chelsea Theatre), and "Maria Friedman - By Special Arrangement" (Donmar Warehouse). He is also a visiting director at Mountview Theatre School, the Royal Academy of Music, the Guildhall School of Music and Drama, and the London School of Musical Theatre. Recent publications include his theatrical adaptation of "Far From the Madding Crowd' (Samuel French), "Staging A Musical (A & C Black), and several musical adaptations for children including Roald Dahl's "Little Red Riding Hood" and "Jack and the Beanstalk", and an adaptation of the classic children's poem, "'Twas The Night Before Christmas" (all A & C Black).

As an actor Matthew has extensive experience in London's West End. Credits include Younger Brother in "Ragtime" (Picadilly Theatre), for which he received an Olivier nomination for Best Supporting Actor, Mary Sunshine in "Chicago" (Adelphi Theatre), Gabriel in "Kiss of the Spiderwoman" (Shaftesbury Theatre), Feuilly in "Les Miserables" (Palace Theatre), Seth in "Children of Eden" (Prince Edward Theatre), Monsieur Reyer in "Phantom ofthe Opera" (Her Majesty's Theatre), and Falke in "Die Fledermaus" (Arts Theatre). He has also recently appeared as Colonel Ricci in "Passion" (Bridewell Theatre), and as Ishmael in "Moby Dick" (Greenwich Theatre). Matthew lives in London with his wife Lindsey and two daughters Lydia and Xanthe.


ANDREW HILTON   Musical Supervisor and Arranger
Andrew studied conducting and musical direction at the University of East Anglia, Norwich. Most recently he was Musical Director for the new palladium-orchestration of oliver! at Aberystwyth Arts Centre. He is delighted to be returning to the English Theatre for rent after last year's extended run of cabaret. Andrew was also md on a 350-date European tour of the rogky horror show. Other md credits include cabaret, spend spend spend and they're playing our song (English Theatre, Frankfurt); the boyfriend and nunsense II (Plowright Theatre); blues in the nicht (Norwich Studio); oh, l'amour (Rheingold Club, London); second nature (Lewisham Festival) and ss Emerald/MV Bilbao (Cruiseships). As Assistant Musical Director shows include oh, what a lovely war, aladdin, cinderella, dick WHITTINGTON, and TREASURE island (all at Theatre Royal, Norwich). Andrew has also produced a number of shows both in England and here in Germany including: nothing to do with love, cum grano salis and the joy of sechs. Following rent he will return to the Theatre Royal Norwich äs Musical Director for their production of peter pan followed by the witches of eastwick at the Gaiety Theatre, Isle of Man.


BOB BAILEY - Designer
Bob graduated from Central St Martins in 1993.
His previous design for ETF was Cabaret in 2004.
Current work includes:  The Real Thing by Tom Stoppard, Theatre Royal Bath, Tour, Dir. Tim Pigott Smith, Starring Tom Conti; Bottle Universe by Simon Butt, Bush Theatre; Falstaff, Guildhall School of Music, Dir. Olivia Fuchs.
Recent work:  Macbeth and La Sonnambula, Opera Holland Park, Directors Olivia Fuchs and Alastair Middleton; The God Botherers by Richard Bean, Director Will Kerley, Sthching, written and directed by Anthony Nielson and Hijrah, Director Ian Brown; Sweeney Todd and The Wizz, Royal Academy of Music, Directors Matt Ryan and Karen Rabinowitz; Men, Teatro Technis and Edinburgh Festival, Director Gillian King; Love Me Tonight, Hampstead Theatre, Director Kathy Burke; A Little Night Music and Baker's Wife, RAM, Directors Karen Rabinowitz and Jo Davis; The Lieutenant of Inishmore, Theatre Royal Bath and Fiery Angel UK Tour, Director Wilson Milam; The Lying Kind, written and directed by Aritony Nielson, Royal Court Theatre. Previous productions: Tosca, Nationale Reisopera, Holland, Director Carlos Wagner; Jonzi D's Aeroplane Man, Theatre Royal Stratford East; Splcndids by Jean Geriet, Lyric Hammersmith, Director Neil bartlett; Grapes of Wrath, Finborough Theatre and Angels in America, Crucible Theatre Sheffield, both directed by Phil Wilmott. In 1999 Bob was the winner of the Time Out Designer of the Year Award for The Happiest Day of My Life, DV8 Dance Company International.

OMAR F. OKAI   Choreographer
Omar is the Artistic Director of The Okai Collier Company and he has recently directed his first documentary short film The 411.
His theatre directing/choreographic credits include: Purlie (Bridewell, nominated for 4 What's On Stage Theatregoers Choice Awards 2005); Cabaret (Choreographer, Frankfurt); Ruthless! (Stratford Circus, winner of 5 Musical Stages awards 2002, including Best Director); How To Succeed In Business Without Really Trying-(Rudolph Steiner); High Heel Parrotfish! (Choreographer, Theatre Royal Stratford East); Honk! (Rudolph Steiner); Hoodies; A...My Name Is Alice; Elegies; Spooky Noises; Countess and Cabbages; A Time To Speak; Doing Something Right, Viva O Carnaval; Everyone's Opera; La Vie En Rose; Love Loss Life and Laughter, Child of the Jago (Purcell Room); Carmen (Movement Director, Lindbury ROH); Five Guys Named Moe (William Ellis School); Burleigh Grimes (Movement Director) & for the RNT assistant choreographer for the Olivier Award-winning Honk!, The Villains Opera and Candide. Theatre producing credits include: The Crusaid Requiem (St. Martin in the Fields) and Passion.
West End performing credits include: Five Guys Named Moc (original cast), Sweet Charity, King and My One And Only. Other credits include: Golden Boy, Elegies, A/n't Misbehavin' and Tourette 's Diva.
Omar is the Director of Urban Theatre and has also worked with Royal Opera House Education, The Roundhouse, Millennium Dance, Arts Educational and The Urdang Academy. He recently choreographed and staged the 2012 Olympic Friendship Celebration in London using over 200 young perfbrmers from all over the capital. In 2006 Omar will be directing Sweet Charity for the Urdang Academy and Preacherosity at Jermyn Street Theatre.

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